miércoles, 14 de enero de 2009

Los musicales de mi vida


Hemos visto miles de musicales por la tele, desde que se pusieron de moda con Grease. Y ahora, salen los musicales de debajo de las piedras (High School, Mamma Mia...) Pero son todo musicales de película.


El musical, antes de pasar a la gran pantalla, era algo propio de los teatros, sobretodo del conocidísimo Broadway. Era espectáculo puro y duro, mezcla de interpretación, baile y canto, que a todo el mundo gustaba.


Personalmente, sólo he visto dos en directo, pero muchos más por televisión. Y me encantan.

Pero desde luego, son algo de lo que no te cansas de ver. Y los únicos que he pagado por ver, volvería a hacerlo, y estoy esperando la oportunidad que me permita ver otros tantos nuevos.


Son el de La Bella y la Bestia (que durante mi infancia fue mi película favorita de Disney) y Hoy no me puedo levantar ( de Mecano). Aún se me pone la piel de gallina al recordar todo lo que viví: la música, los decorados, la interpretación. No faltaba ni un sólo detalle, ni un sólo personaje, ni una sóla canción.


Son grandes placeres que de vez en cuando uno tiene derecho a permitirse, porque nos hacen la vida más agradable. Nos hace amar este tipo de arte.

La bola de cristal y Fraggle Rock




La bola de cristal era un programa o "show" infantil de la España de los años 80. Más que un programa para niños parecía el programa de Íker Jimenez sobre monstruitos y fenómenos paranormales. Bastaba con ver a la presentadora (Alaska en sus tiempos mozos) y las vestimentas que llevaba. Vamos, que parecía un escenario de hechicería medieval.


Pero triunfó, era la época de las "movidas" y a todos les gustaba lo que fuera a contra corriente. ¿Qué importancia tenia si un programa para niños se centraba en los monstruos, fantasmas y brujas? Eso les gusta a los niños, y más si se acompaña con humor.


¿Quién no ha oído alguna vez hablar de la Bruja Avería? Toda una reliquia.


Además, tenían un buen repertorio de canciones que hasta los más mayores cantaban. Gustaba el toque de ironía que imprimía al día a día, pues trataba cuentos mezclados con asuntos cotidianos.


La puesta en escena, los decorados, las marionetas y muñecos, el vestuario, la interpretación y hasta incluso las actuaciones musicales de famosos, convertían el plató en un escenario, y a los televisores en una ventana abierta al teatro.




¿Y Fraggle Rock? Una divertida serie en la que aparecían unas marionetas que vivían en el agujero de una casa, en una especie de cueva. Por cierto, ¿sabeis quien creó a los Fraggles? Claro, nuestro queridísimo Jim Helson. Por eso no podía faltar también en esta sección También marcó una época junto a la bola de Cristal.
http://www.youtube.com/watch?v=C9rRAnP8wWs



¡No puede faltar en todo recuerdo de los 80 estas dos revoluciones artísticas de televisión!

Dentro del laberinto

Labyrinth

La película tiene varias décadas ya, pero cuando yo era pequeña aún la ponían en la tele, y fue el origen durante varios años de mis pesadillas (aunque eran llevaderas, como sueños escalofriantes pero que te gusta tener). Y ello era consecuencia de los personajes (marionetas y títeres en su mayoría) que salen que, aunque destinados a un público infantil, eran un tanto rocambolescos y monstruosos. A pesar de ello, fue dirijida por Jim Henson, del que hemos hablado ya por ser el creador de otras marionetas como "Los Teleñecos" (tele-muñecos).

Pero entre otras cosas, colaboraban con esa sensación fantástica de misterio y embrujo los decorados y la música, creada e interpretada por el cantante y actor David Bowie, protagonista de la película como Jareth, el Rey de los Goblins, que secuestra al hermano de Sarah (Jennifer Connelly) para que ella tenga que ir a buscarlo a su castillo-laberinto.


Se dice que recibió influencias de Alicia en el País de las Maravillas y de El Mago de OZ.

Estoy a la espera de encontrarla para poderla ver y os la recomiendo, porque representa un mundo extraordinario y fantástico antes de la llegada de los efectos especiales y demás tecnología al cine. Eso sí, ahora ya no provoca tanta impresión ni realismo en el espectador como en su época.

Los 39 escalones

Famosa la película de suspense de Alfred Hitchcock que me viene a la cabeza cuando escucho este título: 39 steps. Basada a su vez (y cómo no podía ser de otra forma) en la novela de aventura “Los treinta y nueve escalones”, de John Buchan. Naturalmente ha habido otras versiones cinematográficas, pero esta es la mejor considerada, me parece que la cuarta mejor película del cine clásico inglés. Y digo clásico, porque la película era en blanco y negro.


Seguro que la conocéis. Pero lo que me propongo ahora es describir la obra que ha sido traslada a los teatros españoles estos últimos meses. Y esque, aunque esté apunto de fonalizar, merece mi especial mención ya que en ha sido adaptada a comedia y en ella aparecen unos actores de comedia muy conocidos en la actulidad: Gabino Diego, Patricia Conde, Jorge de Juan y Diego Molero. Todo un mérito si contamos con que en la obra aparecen un total de 139 personajes, y todos interpretados por estos cuatro únicos actores.

Una gran comedia, con grandes actores, basada en una mágnifica película.

El Mago de Oz



No podia faltar en este blog otras obras de cine basadas en novelas también.
Pero representa la exaltación de la vida cinematográfica, una maravillosa película que ha pasado a la historia por ser de las primeras que utilizó el formato del color y que el musical para el desarrollo argumental de la historia: El Mago de Oz (The Wizard of Oz), basada en la novela de L. Frank Baum. Se ha consolidado así, como todo un icono popular de la cultura del siglo XX, junto a otras como Lo que el viento se llevó (Gone with de wind).

Algunas anécdotas sobre El Mago de Oz:
-Su rodaje estuvo lleno de incidentes y leyendas
-Está firmada por Victor Fleming, pero también intervinieron en el rodaje George Cukor, Richard Thorpe y King Vidor, cuyos nombres no aparecen en los títulos de crédito de la película
-La novela era una lectura infantil obligatoria en Estados Unidos
-75.000 dólares se pagaron por los derechos de su libro
-La película costó 2.777.000 dólares
-Tardaron en rodarla más de 5 meses
-La camción principal, interpretada por Judy Garland, ha sido elegida por el American Film Institute como el mejor tema musical cinematográfico de todos los tiempos


Por todo ello, recomiendo a los que no la hayan visto que lo hagan, pues en es una obra maestra que no puede faltar en la vidioteca de todo apasionado del séptimo arte.

martes, 13 de enero de 2009

lunes, 12 de enero de 2009

Si mueres joven, permanecerás joven en la eternidad

O al menos eso debería haber tenido en cuenta Shakespeare cuando decidió matar a los protagonistas de su gran obra maestra: Romeo y Julieta
No hay nada como la muerte para convertir el amor en algo eterno.

Durante años y años, el amor de estos dos personajes se ha impregnado en miles de personas que leían el libro, que veían representada la obra en el teatro, en ballets, y hasta las versiones musicales.
Pero no existen sólo el Romeo y Julieta de Verona, sino que en los últimos años se han rodado diversas películas que han mezclado el argumento de esta obra con el contexto social actual, aportándole mucha modernidad. Aunque la historia de amor siempre es la misma: dos jóvenes que se aman pero que no pueden estar juntos por motivos de enfrentamientos familiares, y que están destinados a un trágico final.
Hasta los japoneses, en su incesante búsqueda por adquirir algo de la cultura occidental, han creado una serie de animación sobre Romeo y Julieta, pero en un contexto en el que se mezcla la fantasía con la realidad.

Por otro lado, lo que da mas emoción a la obra es pensar que tal vez esté basada en hechos reales, o al menos una gran parte de los sucesos y personajes, tal como se ha difundido en Venecia, en la ciudad de Verona, donde se puede visitar la plaza donde está la casa en la que se supone que vivía Julieta. En esta plaza destaca el balcón y la estatua de Julieta que han hubicado en su recuerdo.


Yo he estado allí, y también me llamó la atención la pared que lleba a la plaza y en la que todos los amantes que la visitan dejan su huella, esto es, su nombre con la fecha de cuando lo visitaron: un bonito recuerdo de amor.


¿La noticia más reciente relacionada con Romeo y Julieta? La obra que se estrena nacionalmente a finales de este mes en el Teatro de Alicante, interpretada por los actores que daban vida a Bea y Álvaro en Yo soy Bea, la versión española de Betty la fea.